这次是“容我开唱”，容祖儿+Twins，在维港海边开唱，从白天排练，到夜幕降临，城市灯光亮起，海风徐徐吹过，现场感超强。

　　夕阳下，容祖儿唱着唱着突然主动帮乐手拍照，接着又喊大伙儿一起合照——是合作过多年的伙伴了，在熟悉的环境里她更自在，给队友最高的信任度。

　　和Twins彩排，三人的互动总让我想起她们给彼此演唱会当嘉宾的时候，各种开怀大笑，各种搞怪，在笑笑闹闹中完成了舞台的走位和歌曲排练。

　　第一首登场的歌，是陈奕迅的《K歌之王》，2000年的港乐代表作。女声的版本，多了些轻盈，少了几分苦情；

　　但那瞬间我想起的，其实是《K歌之王》打榜时，TVB《劲歌金曲》“日播夜播”MV的记忆，那时谁还不会哼几句“爱爱爱爱那么多”呢。

　　《恋爱大过天》，连Twins都说很久没唱过这歌了，那可是很多人对Twins心动入坑的回忆啊；

　　容祖儿的《习惯失恋》，也是好久没听到了，2003那年最hit的其实是《我的骄傲》。但选择在《恋爱大过天》后接上《习惯失恋》，这安排或有深意——

　　人生，不过如此。对恋爱，从憧憬到体会人情世故之残酷，人才会学着慢慢长大。

　　歌里讲香港特色的街景，也讲人生，亦讲情怀，在维港海边由容祖儿唱出来，好似打开了一些故事箱子，娓娓道来那惋惜遗憾之意。

　　对了，这也是千禧后最后一首全数夺得香港四大电子年度“最佳金曲奖”的流行歌，在港乐史上有特殊的意义。

　　除了这些映射人生的作品以及他们各自的代表作，在此，还有容祖儿、Twins自己的港乐记忆。

　　有容祖儿自己很喜欢的张学友的歌《原来只能共你活一天》，这歌在张学友那么多代表作里并不太突出，但在容祖儿看来，这首音乐剧插曲非常感人；

　　也唱了讲友情的《友情岁月》，还有“给我自信给我地位”的《终身美丽》……这些耳熟能详的歌就像一把钥匙，随时能开启我们某一段时间的记忆闸子。

　　2000年的大爆款，从《K歌之王》开启，“爱爱爱那么多”里，藏着不少金曲，比如《约定》《誓言》《幸福摩天轮》《垃圾》《过火》等等，你看出来了吗？

　　背后的故事其实是，面对唱片公司要求的“写hit歌”，陈辉阳想了一个故事烂本：有个男孩很喜欢唱K，想用歌声感动喜欢的女孩，但女孩对他无感，只觉得他是个“K歌之王”。

　　年少时只觉得歌很惨情，长大后才发现，这歌之所以戳心，正是因为戳中了流行歌能“代你说出心声”的点，提到的歌名都是大家耳熟能详的歌，许多人都能和歌里的主人公有共鸣，因此这歌也成了年度最热金曲。

　　《K歌之王》的成功，似乎预示着，世纪之交，似乎来到了乐坛新老歌手“接棒”的时刻了。张国荣、王菲的歌还在榜上，谢霆锋、陈奕迅开始走红，而1999年凭《未知》大卖的容祖儿，也在年底拿下叱咤乐坛女歌手铜奖。

　　‍我还记得，当时各个节目都在推容祖儿这位女新人，《未知》连续霸榜了很久……

　　当时看到这个组合，我是有点惊讶的——那位圆圆脸的女孩，不就是《青春@Y2K》里的阿Sa吗？暴露年龄了

　　“Y2K”这词也不是凭空捏造的，Y代表“Year”，2K代表“2000”，是真正在世界范围内有形成一种时尚风潮的，大概就像小甜甜这种复古party装，甜心，缤纷，活力满泄↓

　　‍你看，Twins是不是也是这种风格？小背心小热裤带点运动风，元气爆棚。

　　是的，从《青春@Y2K》人气急升后，阿Sa蔡卓妍被霍汶希pick，在新人培训期间，公司发现她和另一位女孩子钟欣桐关系很好，经常会粘在一起唱K、逛街，便把她们打包成组合，取名“双生儿”Twins。

　　在这种风格里，除了欢脱的《明爱暗恋补习社》，也有讲暗恋故事的《女校男生》；

　　连篮球、足球都可以拿来唱，《爱情当入樽》和《二人世界杯》真是绝了，当时学校的文艺汇演好多人用这两首歌当跳舞的BGM。

　　包括Twins师姐容祖儿，早期的情歌也是这种初恋风，如今什么都是大牌加身的娱乐圈，你也很难看到艺人的妆造和服饰都这么简单了，和我们身上的穿搭一样平实。

　　后来同公司的boyz也是按类似路线操作，乐坛还出现了cookies等组合，可见Twins影响力之大。

　　也从那时起，大家才发现，原来港乐可以这么真实、平易近人，就像在你我身边一样，谁初恋还没点“为何他竟比功课更紧要”“篮球在满天飞，为何望见的只有你”的懵懂又憧憬的小心思呢？‍

　　‍其中最hit的，莫过于‍《下一站...‍天后》，歌名很有梗，既是地铁“天后”站，也指明星“天后”，是Y2K歌手对未来的憧憬，也藏着浓浓的香港情结，大丸站、百德新街、时代广场……如果你刚好去过这些地方，歌的回忆也会一并勾起。‍

　　巧的是，同年容祖儿凭一曲《我的骄傲》大红，拿下许多大奖，正式跻身天后位。此前谁也没想到，这个被前唱片公司放弃的女孩，竟然能凭实力逆袭。

　　不同于以往“天后”就要摆出高冷姿态，Y2K时代的歌手，有朝气、有观众缘也同等重要。

　　这些原本在香港乐坛走红的歌，和内地来了个“大融合”。Twins发了首张国语专辑，把一些之前在香港走红的歌改成国语版，由《下一站天后》改词的《莫斯科没有眼泪》初听有点“神曲”，但很快，歌也在内地红了起来……

　　同样，容祖儿的《我的骄傲》国语版《挥着翅膀的女孩》也红到登上春晚舞台。2004年华语乐坛又迎来一波高峰期，台湾娱乐圈还有周杰伦、S.H.E、F.I.R等人的歌爆红，港乐也在这里扩大了受众面，实现了歌与歌迷的“双向奔赴”。

　　港乐以小见大，写出许多人的心情，从“恋爱大过天”到“我的骄傲”，从“千禧风”走到现在，一路暗合了许多人的成长轨迹。

　　你还能从港乐里学懂很多东西，比如《终身美丽》里告诉大家“努力才能被爱慕”，又如《喜帖街》里看似讲街景，其实也在讲消失的光景和念旧情怀。

　　港乐之所以让人觉得很窝心，是因为许多歌重叙事，画面感够强，仿佛在你耳边说故事，不知不觉故事就唱到人心里，并伴随人的成长让人有了不同领悟。

　　早年的巨星光芒四射，但因为传播媒介限制而显得有些距离感，千禧后传播渠道变多、网络发达，歌手们和歌迷之间的距离感也在慢慢消失。

　　举个例子，当年我也追看《YES！》杂志，阿Sa也是上过杂志的模特儿，后来她出道走红，又再登《YES！》封面，这种感觉就会特别亲切。

　　像谢霆锋走叛逆路线，陈奕迅也走绝对不减肥的个性路线，而贵为天后的容祖儿，时不时总流露出“傻大姐”的一面，每个人都有自己的记忆点。

　　尤其是去年，容祖儿和Twins上了《因为是朋友呀》之后，更多人才发现她们之间的友情比想象中还要坚固，这种歌手之间的“双向奔赴”尤为难得。

　　而正是这种歌、歌手与人之间的记忆融合到一起，才有了我们现在丰满的港乐记忆。

　　我们小时候被一些歌打动，长大后看到歌手们经历了事业起伏，如今依然在线，而我们也在成长，这种感觉就好像一直有人陪伴着，无论任何阶段，都有人会替你唱出心事。

　　音乐速食时代，15s就能决定一个作品能不能爆红，但它们能成为经典吗？真正的经典，是需要时间去检验的，最近“港乐风”刮起，许多人才发现原来一首歌可以讲出那么多故事，如果没有花点时间静静聆听，又怎么能读懂那些故事呢？

　　看完“容我开唱”，我脑子里回想起来的倒是《难兄难弟》里唱的“青春，真可爱青春”——

　　台上的容祖儿、Twins已经不是十几岁出道时的样子了，但她们的声音没变过，一唱起来，就能把你带回初入坑听她们歌的回忆里。

　　对我来说，那是每天放学都赶着回家看《劲歌金曲》，颁奖典礼那几天晚上总是不用心写作业，想方设法偷看电视的快乐日子；

　　在学校，自然也有偷偷喜欢的人，同样也会有“何时可恋爱，理论为何没记载”的疑惑，再长大些，体会过《习惯失恋》式的心碎“我未快乐过已失恋”……那种稚嫩但是又想赶快变成熟的心情，现在想来还挺中二。

　　所以很感谢Twins、容祖儿那一段“千禧风”，唱尽青春期的小心思，是很多年后想起来都会笑的可爱回忆。

　　而第二场直接请来容祖儿和twins，由她们在维港边唱出一些千禧后经典流行歌，这其中有听众票选出的最想听的歌，也有陪她们成长的“回忆之歌”，早前看到歌单的时候，我就很期待了。

　　而有“企划”的意思是，这个系列还会有“下一站”，港乐会以各种不一样的形式呈现，从Y2K到Z世代的年轻人，都能再一次又一次地感受到港乐的魅力——