对于游戏设计专业留学学校有哪些呢!今天acg艺术留学小编做了相关资料收集如下：

　　旧金山艺术大学：美国旧金山艺术大学(英文：Academy of Art University)，位于旧金山市中心，成立于1929年，是美国规模最大的私立艺术高校，全美国顶尖的艺术院校。该校的平面设计学院(School of Graphic Design)和时装设计学院(School of Fashion Design)在美国享有盛名，曾经培养出众多著名的设计师。其中平面设计学院全美Top20，时装设计学院全美Top10。时装设计学院一年一度举办的毕业生时装秀(一年在纽约，一年在旧金山)一直是时尚界吸纳人才的一个焦点。

　　旧金山艺术大学游戏设计系聘请来自全美顶级游戏制作公司的业界人士，学生运用尖端的高科技设备在视觉特效动画、游戏美术、关卡设计和人物设计等领域学习，掌握与游戏产业相接轨的最新知识与技术。旧金山艺术大学游戏设计系提供副学士AA、艺术学士BFA、艺术硕士MFA学位。毕业生任职的游戏产业公司有：索尼游戏 、卢卡斯游戏(Lucas Arts)及美国艺电(Electronic Arts)等。

　　瑞玲艺术学院(Ringling College of Art+Design，又译为瑞格林艺术设计学院)是一所私立、非赢利并且被完全认证的学院，同时被室内设计认证委员会认证为第一专业学位水平。优势专业是动画设计，其计算机动画专业在2007年被声誉很高的3D世界杂志认定为美国北部最好的计算机动画专业。教学的基础设施齐全，动画专业广受好评。

　　瑞玲艺术学院相关专业排名：瑞玲艺术学院动画设计全美本科排名第一、瑞玲艺术学院插画设计全美本科排名第五、瑞玲艺术学院游戏设计全美本科排名第九。开设专业还有广告设计、艺术设计、电脑动画、数码电影制作、美术、游戏美术设计、图形及互动沟通、插图、室内设计、动作设计、绘画、摄影及数码影像、版画和雕塑等。

　　瑞格林艺术与设计学院授予游戏设计专业的学生美术学士学位，该专业的学生不仅设计、制作及分析游戏的视觉效果组成部分，而且他们还可以从有经验的教员那里获得宝贵指导，这些教员将其行业经验带进了课堂中。另外，他们在课堂外也获得了身临其境的真实经历，因为每个瑞格林艺术与设计学院的学生在其获取学位的过程中，都保证会有机会在游戏行业的公司或工作室中制作一个线年开始，瑞格林学院的游戏艺术专业就一直保持着高度合作的教学环境，将未来影视艺术同当今的最先进技术相融合。该专业专注于培养在计算机游戏行业及其他应用实时可视化的领域所需的视觉美术师。教授学生如何通过使用视觉影像、环境式的故事讲述、自然叙事来创建连贯的、视觉效果成熟的世界，来使得游戏变得好玩。学生通过专注于学习建模、贴图、光照及游戏中所需的其他方面内容，他们正在积累经验并学习如何将人们放置到世界中，使得他们不再是一般的观察者，而是实实在在的参与者。每个学生的毕业论文项目都是一个在虚幻引擎4中渲染的游戏短片，该短片会展示建模、光照、贴图、关卡设计技术。每个空间都完全可以进行导航，允许进入进行实时探索。

　　伦敦传媒学院(London College of Communication)(以前的伦敦印刷学院)是伦敦艺术大学的6所学院中的一所。提供广泛的课程：平面设计、摄影、新闻、市场营销、电影(预科、本科、研究生和研究类课程)。2003年10月，伦敦传媒学院正式开放它的新教学楼，该楼拥有艺术级的媒体设备。伦敦传媒学院还开设了一系列新的课程，包括互动游戏制作、设计管理、公共关系、广告创意等。

　　1年，10月份开学。一个独一无二的提高当代游戏设计技能的机会。这个课程着重于提供专升本的机会。这一年的学习会让你有一个巩固学习和开发不同方法的机会。给学生一个辩证地评估新概念、发展创新能力的机会。这个专业领域的领头人、专家或者行业的精英会给你授课。这个课程一直是处于发展中的，因为随时有新的经验丰富的导师并且充满无限的激情。教师会带动你进入专业的领域或者会举行一些研究的活动。

　　谢菲尔德哈勒姆大学(Sheffield Hallam University)建校于1843年，前身为谢菲尔德设计学院，在工业革命中享有近一个世纪的盛名，从建校伊始，谢菲尔德哈勒姆大学就和工业产业界紧密相连。经过二十世纪两次院校合并和调整，目前已发展为全英第六大的综合性大学，是中国教育部中英学历学位互认协议中第一批通过的英国大学。

　　由Professor the Lord Winston和Professor Philip Jones分别担任校监和副校监。今天的谢菲尔德哈勒姆大学拥有28000多名学生，和3000多的教职员工。包括接受远程教育的学生在内，我们一共有3000多名海外学生，来自全球八十多个国家和地区，占学生总数的12%。

　　游戏分为桌面游戏、卡片游戏或者视频游戏等，从100多年前的类游戏、到骰子游戏、早期电子游戏、到当代高科技三维渲染的复杂故事性游戏，它们的外在表现虽然不尽相同，但在设计过程中却有相似的逻辑思维。一个完整的游戏设计涉及：游戏规则及玩法，剧本，视觉艺术，编程，声效，产品化。本文讨论的游戏设计多指视频游戏，这也是大部分艺术生留学所申请的方向和作品集的主要构成。游戏设计跟视觉艺术、交互设计有着紧密的联系，申请游戏设计的大多数人有着艺术设计的背景，也有从计算机转专业而来。

　　游戏设计专业首先学习游戏设计的基本概念、游戏的演化历史、游戏设计编程、视觉设计、媒体写作，再学习交互式媒体中叙事的工具、理论和技术，分析现有游戏、理解游戏中视觉元素和动画创作过程。 最后一年完成毕业设计创作，即游戏设计记录文档、相关故事情节、以及能表现游戏创意的互动设计。实习经验对进入游戏设计业界工作有很大的帮助，大部分学校会邀请游戏设计界和相关娱乐界的业内人士来与学生交流经验。